Интересное
Вовсе он не Миронов: почему легендарный советский актер был вынужден сменить фамилию Вовсе он не Миронов: почему легендарный советский актер был вынужден сменить фамилию Читать далее 17 мая 2024
Секреты стройности из СССР: как худели Варлей, Пьеха и другие звездные красавицы Секреты стройности из СССР: как худели Варлей, Пьеха и другие звездные красавицы Читать далее 17 мая 2024
Мыл полы в Третьяковке и жил в гримерке: дорога к славе Федора Добронравова Мыл полы в Третьяковке и жил в гримерке: дорога к славе Федора Добронравова Читать далее 15 мая 2024
Живут в США: Малышева показала кадры со старшими внуками Живут в США: Малышева показала кадры со старшими внуками Читать далее 13 мая 2024
Завидовать есть чему: какой недвижимостью владеет Леонтьев в разных частях света Завидовать есть чему: какой недвижимостью владеет Леонтьев в разных частях света Читать далее 13 мая 2024
Категории

События VI Международного фестиваля «Большой Вальс»

События VI Международного фестиваля «Большой Вальс»

В период с 3 по 5 июля 2007 года июля в Эрмитажном театре планируется проведение пресс-конференции, посвященной открытию Фестиваля.

В период с 3 по 5 июля 2007 года июля в Эрмитажном театре планируется проведение пресс-конференции, посвященной открытию Фестиваля.

6 июля 2007 года, пятница, 19.00
Государственный Эрмитаж
Эрмитажный театр
Торжественное открытие Фестиваля
«Только Штраус»
Оркестр Государственного Эрмитажа (художественный руководитель и главный дирижер – Саулюс Сондецкис). Дирижер – Владимир Зива

ОРКЕСТР ГОСУДАРСТВЕННОГО ЭРМИТАЖА был создан в 1989 году известным дирижером, народным артистом СССР, лауреатом Государственных премий, профессором Саулюсом Сондецкисом. В 1994 году коллективу был присвоен уникальный статус Оркестра Государственного Эрмитажа. За эти годы он дал свыше 1200 концертов, записал более 30 дисков, выступал в лучших российских и зарубежных концертных залах с выдающимися дирижерами и музыкантами. Оркестр успешно гастролирует по всему миру. За последние годы оркестр побывал с гастролями во Франции, Швейцарии, на Кипре, в Польше, Австрии, Швеции, Японии, Испании и других странах. Принимает активное участие в музыкальных программах и фестивалях Государственного Эрмитажа, неоднократно выступал в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д.Шостаковича.

ВЛАДИМИР ЗИВА родился в 1957 году. Окончил Ленинградскую (класс хорового дирижирования профессора Е.Кудрявцевой) и Московскую (класс оперно-симфонического дирижирования профессора Д.Китаенко) консерватории. Был дирижером-ассистентом оркестра Московской филармонии (1984 – 1987). Возглавлял оркестр Нижегородской филармонии (1988 – 2000); одновременно, в 1990 – 1992, являлся главным дирижером Академического театра оперы и балета имени М.П.Мусоргского. С 1997 – главный дирижер Московского симфонического оркестра, с 2002 – художественный руководитель Краснодарского музыкального театра. Осуществил ряд оперных постановок на фестивале "Декабрьские вечера" (по приглашению С.Т.Рихтера), а также в Нижегородском театре оперы и балета. В московском Камерном музыкальном театре совместно с Б.А.Покровским поставил оперы "Братья Карамазовы" А.Холминова и "Жизнь с идиотом" А.Шнитке (в 1993 году поставлена ими в Вене и Турине). Концертировал в России и за рубежом – в Австрии, Германии, Греции, Италии, Испании, Франции, Португалии, США, Японии. Выступал с ведущими оркестрами, выдающимися отечественными и зарубежными музыкантами – Ю.Башметом, Д.Башкировым, Э.Вирсаладзе, Н.Гутман, Г.Соколовым, В.Третьяковым, Г.Кремером, М.Ростроповичем, М.Майским и многими другими. Активно осуществляет записи на радио, телевидении и CD. Лауреат Государственной премии России (1995), удостоен других почетных наград.

7 июля 2007 года, суббота, 16.00
Государственный музей–заповедник «Павловск»
Кавалерский зал
«Цыганские напевы»Солистка - Ута Приев (меццо-сопрано, Германия)
Партия фортепиано - Виктор Высоцкий

УТА ПРИЕВ родилась в Карловых Варах. Занималась вокалом в Консерватории Халле и Высшей музыкальной школе в Лейпциге. Пела в Немецкой национальной опере в Веймаре (1970 – 1980), а с 1980 года – солистка Штатс - оперы в Берлине. В ее репертуаре ведущие партии в операх Моцарта, Глюка, Бизе, Верди, Р.Штрауса, Вагнера, Дессау и Берга. С 1988 года постоянно приглашается на фестиваль в Байройт на партии Кундри, Ортруды, Вальтрауты, Фрики в тетралогии Вагнера «Кольцо нибелунга», а также Венеры в «Тангейзере», Брангены в «Тристане и Изольде» и Мэри в «Летучем голландце». Две последние партии, а также партии Фрики в «Золоте Рейна» и Вальтрауты в «Валькирии» она исполняла в Венской государственной опере. Выступала как оперная певица и с камерными концертами в Мюнхене, Дрездене, Дюссельдорфе, Гамбурге, Париже, Милане, Копенгагене, Чикаго, Нью.Йорке, Токио, Москве, Тель-Авиве, Ницце, Монте Карло, Севилье и других городах под управлением таких дирижеров, как Аббадо, Баренбойма, Булеза, Ливайна, Нагано, Синополи. В ее репертуаре кантатно-ораториальные сочинения Баха, Генделя, Бетховена, Шуберта, Шумана. Мендельсона, Брамса, Чайковского, Малера, Эйслера, Респиги, Шёнберга. С 2000 года преподает пение в Высшей музыкальной школе Ганса Эйслера в Берлине.

ВИКТОР ВЫСОЦКИЙ – родился в 1962 году в Петербурге. В1986 году закончил Петербургскую консерваторию по классам фортепиано и композиции у профессоров Елены Шишко и Сергея Слонимского. В1994 закончил аспирантуру при Российском Институте Истории Искусств по специальности история музыки. С 1991 года ведет активную концертную деятельность в качестве солиста и в ансамбле с певцами на концертных площадках Санкт-Петербурга, Риги, Берлина, Вены, Ростока. Автор заметных концертных проектов, таких как «Меню по Россини» - Малый зал филармонии и Академическая Капелла, «Моцарт и Чайковский», «МендельСон в летнюю ночь» - Малый зал филармонии, «Салон Штрауса» - Эрмитажный театр. Придуманные им программы отличают оригинальность идеи и неизменное желание познакомить публику с малоизвестными музыкальными шедеврами. С 2004 года - преподаватель Петербургской Государственной Консерватории.

8 июля 2007 года, воскресение, 16.00
Государственный музей-заповедник «Павловск»
Кавалерский зал
«Любимые Вальсы»
Двойной дуэт «Ма.Гр.Иг.Ал»
Игорь Пономаренко (домра альт)
Максим Толстых (балалайка прима)
Артем Кузнецов (баян)
Станислав Тишкевич (контрабас)
ДВОЙНОЙ ДУЭТ «МА.ГР.ИГ.АЛ» родился 4 апреля 2000 года на сцене Малого драматического театра – “Театра Европы”. В самом названии ансамбля присутствует интрига - четверо музыкантов - виртуозов играют классику на народных инструментах и отказываются объявлять себя привычным термином - «квартет». Домра, баян, балалайка и контрабас в оригинальном ансамблевом звучании превращают знакомые мелодии в миниатюрные шедевры, где неудержимая исполнительская страсть трансформируется в музыкальные эксперименты. Казалось бы, откровенная буффонада, эксцентрика и хулиганство в музыке, остались в настроениях советской эпохи, но только не в случае с Двойным Дуэтом. Интерпретируя классику, «Ма.Гр.Иг.Ал» всегда занимает альтернативную позицию, что выделяет молодой, но уже достаточно известный коллектив, из стройного ряда коллег – исполнителей.

9 июля 2007 года, понедельник, 19.00
Государственный музей-заповедник «Павловск»
Павильон Роз
«Да здравствует Венгрия!»Адмиралтейский оркестр Ленинградской военно-морской базы, художественный руководитель и дирижер – Алексей Карабанов

АДМИРАЛТЕЙСКИЙ ОРКЕСТР ЛЕНИНГРАДСКОЙ ВОЕННО-МОРСКОЙ БАЗЫ. История Адмиралтейского военно-морского оркестра восходит к петровским временам. В 1704 году, после закладки в Санкт-Петербурге Главного Адмиралтейства, в северной столице зазвучала музыка. С момента основания оркестр становится достопримечательностью Петербурга, осуществляя «службу времени» на башне Адмиралтейства – концерт, завершаемый полуденным выстрелом сигнальной пушки. Свой официальный статус Хор военной музыки Адмиралтейского батальона (как тогда называли оркестр) получил в феврале 1711 года по Указу императора Петра Великого. Этот Указ о введении в русской армии и на флоте хоров военной музыки положил начало развитию популярного в России жанра духовой военной музыки. В 1798 году император Павел I открыл в Адмиралтействе Училище корабельной архитектуры (ныне Военно-морское училище им. Дзержинского), с которым в дальнейшем неразрывно связана история оркестра. В 1998 году в результате реформирования Военно-морского флота Адмиралтейский оркестр перешел под юрисдикцию командира Ленинградской военно-морской базы. Оркестр выступает на лучших концертных площадках города, бережно сохраняет музыкальные традиции Российского флота. Сегодня Адмиралтейский оркестр – высокопрофессиональный творческий коллектив военных музыкантов. Его репертуар включает как прикладную военную, так и старинную, классическую и современную музыку. С 1991 года Адмиралтейский оркестр регулярно гастролирует в Европе – во Франции, Германии, Великобритании, Финляндии, Швеции, Испании, Италии, Голландии. С 1985 года коллективом руководит Алексей Карабанов.

АЛЕКСЕЙ КАРАБАНОВ окончил с отличием Музыкальное училище им. Римского-Корсакова (1980), затем поступил на Военно-дирижерский факультет Московской консерватории, который окончил также с отличием (1985). По завершении музыкального образования был произведен в офицеры и получил назначение военным дирижером в Высшее военно-морское инженерное училище им. Дзержинского (Адмиралтейский оркестр). Заслуженный артист России (1996), капитан второго ранга (1997), старший военный дирижер Ленинградской военно-морской базы.

10 июля 2007 года, вторник, 19.00
Государственный Эрмитаж
Эрмитажный театр
«Вальс и не только»
Фортепианный вечер
Кароль Радзивонович (Польша)

КАРОЛЬ РАДЗИВОНОВИЧ начал обучаться, а впоследствии совершенствовать свою игру на фортепиано под руководством своего отца, пианиста и педагога Генрика Радзивоновича. В 1982 году он с отличием окончил Музыкальную академию им. Ф. Шопена в Варшаве, где обучался в классе проф. Барбары Мушиньской. После победы в конкурсе проводимом фондом Фулбрайта в 1987-1988 гг продолжил свое обучение под руководством проф. Джорджи Себока в Музыкальной школе Университета Индиана в Блумингтон (США). Много лет ведет активную художественную деятельность, выступая как на родине, так и за границей. Многократно принимал участие в крупнейших международных музыкальных фестивалях. Выступал в качестве солиста со многими знаменитыми симфоническими оркестрами, сотрудничал с такими выдающимися дирижерами как Антони Вит, Казимеж Корд, Ян Кренц, Ежи Максимюк, Майкл Сандерлинг, Мариуш Смолий, Педро Кальдерон и многими другими.

11 июля 2007 года, среда, 19.00
Государственный комплекс «Дворец конгрессов», Голубая гостиная Константиновского дворца
«Струнная музыка Вены»
Сергей Стадлер (скрипка), партия фортепиано - Юлия Стадлер

СЕРГЕЙ СТАДЛЕР родился в 1962 году в Ленинграде, в семье музыкантов. Окончил Специальную музыкальную школу-десятилетку и Ленинградскую консерваторию, затем ассистентуру Московской консерватории. Его учителями в разные годы были Б.Сергеев, Д.Ойстрах, М.Вайман, Б.Гутников, Л.Коган, В.Третьяков. Лауреат международных конкурсов – “Концертино-Прага” (I премия, 1976), имени М.Лонг и Ж.Тибо (Гран-при и Специальный приз за лучшее исполнение французской музыки, Париж, 1979), имени Я.Сибелиуса (II премия и Специальный приз публики, Хельсинки, 1980), имени П.И.Чайковского (I премия и Золотая медаль, Москва, 1982). Ведет интенсивную концертную деятельность, гастролировал более чем в пятидесяти странах мира, записал несколько десятков CD. Среди творческих партнеров музыканта – пианисты Е.Кисин, М.Плетнев, П.Донохоу, Б.Дуглас, Ж.Тибоде, дирижеры Е.Светланов, Г.Рождественский, В.Гергиев, Ю.Темирканов, М.Янсонс, С.Бычков, В.Заваллиш, К.Мазур. Выступал с оркестрами Санкт-Петербургской филармонии, Российским национальным, оркестрами Мариинского и Большого театров, Лондонской филармонии, Чешской филармонии, оркестром Де Пари, участвовал в фестивалях в Зальцбурге, Вене, Стамбуле, Афинах, Хельсинки, Бостоне, Брегенце и других. Организовал фестиваль «Скрипка Паганини в Эрмитаже», явился одним из основателей Эрмитажной Академии музыки. Пять лет руководил Театром оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории В настоящее время уделяет серьезное внимание дирижированию, предпочитая крупные симфонические и оперные сочинения. Удостоен звания Народный артист России.

ЮЛИЯ СТАДЛЕР - родилась в Санкт-Петербурге. Окончила Среднюю специальную музыкальную школу при С-Петербургской консерватории (класс профессора П.Серебрякова и М.Вольф), Московскую консерваторию и аспирантуру Московской консерватории (класс профессора С.Доренского). Лауреат Международного конкурса "Концертино-Прага" в 1979 г., II премия. Концертирует с С.Стадлером, играет с симфоническими и камерными оркестрами.

12 июля 2007 года, четверг, 19.00
Государственный Эрмитаж
Гербовый зал Зимнего дворца
«Большой вальс»
Оркестр Государственного Эрмитажа, (художественный руководитель и главный дирижер – Саулюс Сондецкис), дирижер – Владимир Альтшулер.
Солист – Илья Грингольц (скрипка)

ВЛАДИМИР АЛЬТШУЛЕР окончил Ленинградскую консерваторию по классу альта профессора Ю.Крамарова. Артист Симфонического оркестра филармонии (с 1969). Концертмейстер группы альтов (с 1979). Параллельно вел класс квартета в консерватории и занимался в классе оперно-симфонического дирижирования у профессора А.Дмитриева. По завершении обучения – дирижер-ассистент Академического симфонического оркестра филармонии и руководитель Камерного оркестра студентов консерватории. Вместе с коллегами создал Квартет Санкт-Петербургской филармонии. Возглавил Камерный оркестр Академического симфонического оркестра филармонии (в 1990). С 1994 года – дирижер Академического симфонического оркестра филармонии, часто выступает с Камерным оркестром, гастролирует в России и за рубежом. Имеет записи на CD. Кандидат искусствоведения. Заслуженный артист России.

ИЛЬЯ ГРИНГОЛЬЦ родился в 1982 году в Ленинграде. Окончил Музыкальную школу № 11 по классу скрипки Татьяны Либеровой и по классу композиции Жанны Металлиди. Продолжил свое музыкальное образование в Джульярдской школе (Нью-Йорк) в классе Ицхака Перлмана.
Лауреат многих Международных конкурсов, в том числе XIV Международного конкурса скрипачей "Премия Паганини" в Генуе (Италия,1998, I премия и два специальных приза). В 11 лет впервые выступил с оркестром (Московским симфоническим оркестром под управлением Владимира Зивы) в Большом зале Московской консерватории. Неоднократно выступал в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии с филармоническими коллективами; в Большом зале Московской консерватории с Московским симфоническим и оркестром "Солисты Москвы" под управлением Ю.Башмета, с Нижегородским и Саратовским оркестрами.
Много гастролирует за рубежом. Выступал с ведущими оркестрами США, Национальным симфоническим оркестром Канады, Симфоническим оркестром Би-Би-Си (Лондон), оркестрами Мельбурна, Токио и многими другими под управлением таких дирижеров как А.Дмитриев, В.Зива, М.Шостакович, В.Синайский, Л.Фостер, Л.Слаткин. Гастролировал во многих странах Западной Европы, в США, Японии, Канаде и Австралии. Принимал участие во многих Международных фестивалях. Играл в ансамбле с Н.Гутман, Ю.Башметом, Э.Грачом, Дж.Ливайном, В.Репиным, В.Третьяковым, П.Лаулом, Л.Хареллом, Л.-О.Андснесом.

13 июля 2007 года, пятница, 19.00
Государственный Эрмитаж Эрмитажный театр

«Оперетта, оперетта»
Солисты Мариинского театра
Оркестр Государственного Эрмитажа (художественный руководитель и главный дирижер – Саулюс Сондецкис), дирижер – Михаил Синькевич

МИХАИЛ СИНЬКЕВИЧ родился в Москве. Окончил факультет оперно-симфонического дирижирования (1994) Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, класс профессора И.А. Мусина. Работал дирижером Санкт-Петербургского детского музыкального театра "Зазеркалье", Белорусского национального академического театра оперы и балета, с которым гастролировал в Нидерландах, Германии, Швейцарии. Был главным приглашенным дирижером в Государственном музыкальном театре Белоруссии, сотрудничал с Государственным академическим симфоническим оркестром Белоруссии как приглашенный дирижер. В 1999 году принимал участие в Putbus Festival в Германии. Дирижировал также многочисленными спектаклями в музыкальных театрах Перми и Новосибирска. С 2000 года работает в Мариинском театре по приглашению маэстро В.А.Гергиева. В его репертуаре оперы "Мадам Баттерфляй", "Лючия ди Ламмермур", "Летучий голландец", "Бал-маскарад", "Золото Рейна", "Сила судьбы", "Леди Макбет Мценского уезда", "Саломея", "Макбет", "Валькирия", "Свадьба Фигаро", "Турандот", "Пиковая дама", "Садко", балеты "Баядерка" (реконструкция спектакля 1900 года), «Драгоценности». С оперной труппой театра принимал участие в Зальцбургском и Мельбурнском фестивалях, на сцене Метрополитен-опера дирижировал оперой «Макбет», с балетной труппой выступал в Роял Опера Хаус (Ковент-Гарден, Лондон), Метрополитен-опера (Нью-Йорк), в турне по городам США. Неоднократно дирижировал сольными концертами ведущих артистов оперы Мариинского театра.

14 июля 2007 года, суббота, 19.00
Государственный музей-заповедник «Петергоф»
Белый зал
«Венский вечер»
Оркестр Государственного Эрмитажа (художественный руководитель и главный дирижер – Саулюс Сондецкис), дирижер – Александр Полищук
Солисты – Изабелла Ма-Цах (сопрано, Австрия), Марко Католь (тенор, Германия)

АЛЕКСАНДР ПОЛИЩУК родился в г. Киеве. Окончил Киевскую государственную консерваторию (дирижерско-хоровой факультет, классы профессоров А. Шпренгеля, Р. Кофмана, Ю. Ищенко). В 1993 году окончил ассистентуру-стажировку Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (класс профессора И.А. Мусина). В 1988 году стал лауреатом VI Всесоюзного конкурса дирижеров (III премия). С 1991 по 1994 год - главный дирижер Санкт-Петербургского муниципального симфонического оркестра, а с 1996 по 1999 год – главный дирижер Государственного городского симфонического оркестра Санкт-Петербурга. В этот период он приглашенный дирижер Мариинского театра, а также выступает с Российским национальным оркестром (Москва), многими оркестрами России и бывшего СССР. За пределами России он выступает с оркестрами Европы и Японии. Александр Полищук получает пост главного приглашенного дирижера Российского камерного оркестра (Англия, Лондон). С 2001 года является дирижером Новосибирского академического симфонического оркестра, а также художественным руководителем и главным дирижером Камерного оркестра филармонии (г. Новосибирск). В 2001 г. Александр Полищук возглавил проект Новосибирской филармонии – Фестивальный оркестр, который ежегодно проводит летние туры в Европе. Заслуженный деятель искусств России (2006 г.).

ИЗАБЕЛЛА МА-ЦАХ родилась в Штирии (Австрия). Как вокалистка окончила Академию музыкального и изобразительного искусства в Вене. Еще во время обучения (1990) заняла третье место на Международном конкурсе им. Нико Досталя, а в составе ансамбля участвовала во Всеавстрийском дунайском Фестивале музыки в Вахау. После окончания Академии была приглашена в Государственный театр оперетты Дрездена, а затем в Фогтландский театр Плауэна. Выступала на сценах Саксонского государственного оперного театра Дрездена, Театра им. Ханса Отто Потсдама, Камерном оперном театре в Вене, Городском театре Бадена. Гастролировала с театрами оперетты на Филиппинах, островах Карибского залива, в Швейцарии, Японии, в Северной Корее. В ее репертуаре партии в опереттах Кальмана, Оффенбаха, Легара. В настоящее время Изабелла Ма-Цах вновь солистка Государственного театра оперетты Дрездена.

МАРКО КАТОЛЬ родился в Клагенфурте (Австрия). Обучался пению в консерваториях Бордо и Мюнхена. Начал свою карьеру в известном мюнхенском государственном театре “State Theater Gärtnerplatz”. В настоящее время поет в театрах Вены, Мюнхена, Гамбурга, Дрездена, Лейпцига, Вюрцбурга, Аугсбурга, Клагенфурта и Клемница. Дает сольные концерты по всей Германии, Австрии и Швейцарии, а также в городах Калгери, Эдмонтоне, Вашингтоне, Тель-Авиве, Бомбее, Будапеште, Вероне и Пальма-де-Майорке. Марко Католь работал с Мюнхенским симфоническим оркестром, с Симфоническим оркестром Братиславского радио и некоторыми другими симфоническими и камерными оркестрами. В его репертуаре около 70 ролей в операх, опереттах и мюзиклах, а концертный репертуар включает свыше100 арий, песен и дуэтов. Он поет теноровые партии в операх Верди («Фальстаф»), Пуччини («Джанни Скикки»), Доницетти («Дон Паскуале»), Флотова («Марта»), Хумпердинка («Гензель и Гретель»), опереттах Штрауса («Ночь в Венеции», «Цыганский барон», «Летучая мышь»), Легара («Арабелла», «Граф Люксембург» и «Веселая вдова»), мюзиклах Лоу («Моя прекрасная леди»), Бернстайна («Вестсайдская история») и многих других. В 2004 году он впервые исполнил партию Коломана Зупана в оперетте Кальмана «Графиня Марица» и в 2006 году партию Арманда Бриссарда в оперетте Легара «Граф Люксембург» на фестивале оперетты в Мёрбише в Австрии. Участвовал в записях на CD «Графини Марицы», «Графа Люксембурга», «Цыганского барона», «Вестсайдской истории» и записях на DVD «Графини Марицы» и «Графа Люксембурга», сделанных австрийским телевидением на фестивале в Мёрбише.

15 июля 2007 года, воскресение, 19.00
Государственный Эрмитаж, Гербовый зал Зимнего дворца
«Приношение русской публике»
Адмиралтейский оркестр Ленинградской военно-морской базы, художественный руководитель и дирижер – Алексей Карабанов

16 июля 2007 года, понедельник, 19.00
Государственный Эрмитаж, Гербовый зал Зимнего дворца

«Большой Вальс»
Оркестр Государственного Эрмитажа (художественный руководитель и главный дирижер – Саулюс Сондецкис), дирижер – Сергей Ролдугин
Солистка – Елена Миртова (меццо-сопрано).

СЕРГЕЙ РОЛДУГИН – народный артист России, окончил Ленинградскую консерваторию по классу профессора А.П.Никитина, там же прошел ассистентуру-стажировку. Cтудентом был принят в Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии. В 1984 году стал первым солистом-концертмейстером группы виолончелей оркестра Мариинского театра. Лауреат Международного конкурса виолончелистов «Пражская весна» (III премия и Бронзовая медаль, 1980). Выступал с концертами в городах России, Германии, Швейцарии, Финляндии, Италии, Франции, Великобритании, Норвегии, Чехии, Словакии, Японии, с дирижерами А.Янсонсом, М.Янсонсом, С.Сондецкисом, Ю.Домаркасом, А.Лазаревым, В.Гергиевым, М.Браббинсом, А.Парисом, Р.Мелиа и другими. Осуществил множество записей, участвовал в международных фестивалях. Профессор, с 2002 по 2005 г. был ректором Санкт-Петербургской консерватории.

ЕЛЕНА МИРТОВА окончила Ленинградскую консерваторию по классу профессора Т.Д.Новиченко. Лауреат Всесоюзного конкурса им. Глинки (1984), Международного конкурса им. Дворжака (I премия, приз за лучшее исполнение произведений Дворжака, 1987, Карловы Вары), Международного конкурса им. Верди (1991, Парма). Солистка Мариинского театра с 1989 года. Как ведущая солистка выступает с такими дирижерами, как В.Гергиев, В.Зива, М.Плетнев, А.Поляничко, С.Сондецкис, В.Чернушенко и др. В составе труппы Мариинского театра успешно гастролирует по всему миру. Выступает на сценах оперных театров Германии, США, Словакии, Финляндии, Японии, Аргентины, Великобритании, Франции.