VI Международный фестиваль анимационных искусств «Мультивидение» пройдет в
Санкт-Петербурге с 5 по 7 декабря одновременно на четырех площадках:
к/ц «Родина», «Лофт Проект Этажи», «Кронверк Синема» – Феличита
и «Кронверк Синема» – Меркурий.
В этом году фестиваль приготовил поклонникам анимации целый фейерверк настоящих сюрпризов, некоторые их которых уже стали шедеврами мультипликации, а некоторые вполне могут оказаться ими в ближайшем обозримом будущем. Во-первых, поклонников анимации ждет на фестивале настоящее событие – премьера полнометражного фильма американки Нины Пэйли «Сита поет блюз» (слоган которого: «Самая замечательная история расставания»), получивший «Кристалл Аннеси – 2008» и уверенно идущий на «Оскар» этого года.
Пэйли - ветеран комикс-индустрии. Она была создателем комиксов Fluff, The Hots, а также альтернативного еженедельника Nina's Adventures. В 1998 она самостоятельно начала делать анимационные фильмы для фестивалей, среди которых был The Stork («Аист»), вызвавший противоречивые оценки, но при этом все же завоевавший популярность. В 2002 Нина отправилась вслед за мужем в Тривандрум (Индия), где она впервые прочитала Рамаяну. Это вдохновило ее на создание первого полнометражного фильма Sita Sing the Blues, который она рисовала в одиночку на протяжении пяти лет на домашнем компьютере.
«В этом музыкальном мультфильме два героя — индийская принцесса Сита, жена Рамы из эпоса «Рамаяна», и современная мультипликаторша Нина, бойфренд которой отправляется в командировку в Индию и бросает ее, сообщив об этом по электронной почте. Тут она задумывается о судьбе индийских божеств — в людском воплощении и те не сумели спасти свой брак. Историю Ситы рассказывают три индуса, которые тщетно пытаются вспомнить все детали забытого еще в детстве эпоса: ну, это как если бы мы пытались пересказать иностранцу «Слово о полку Игореве». Для четырех частей рассказа — оригинальных отрывков из "Рамаяны", музыкальных вставок, истории Ситы, пересказанной современными словами, и истории создательницы мультфильма — четыре анимационные техники: от классической рисованной до современной компьютерной. Фильм - идеальное пособие по тому, как всего в двух измерениях просто, легко, без всякого 3D построить целую мультвселенную. Он пользуется несказанной популярностью у передовых техносайтов типа сайта журнала Wired и блога Boingboing, которым Нина с удовольствием рассказывает, как нарисовала всю историю на лэптопе компании Apple, самостоятельно санимировав ее во Flash» - «КоммерсантЪ»
Вообще, в этом году конкурсная программа включает фильмы очень высокого уровня, многие их которых уже стали лауреатами престижных международных фестивалей. Это французские «Камера-обскура» Матье Бушальского, «Когда небо было низким» Матье Наварро и Сильвена Нуво, «Осьминожки» Жульена Бокабеля, Франсуа-Ксавье Шаниу и «Кукла Берни» Янна Джей – призеры «Аннеси -2008»; немецкий «Мой хэппи-энд» Милена Витанова – лауреат бразильского фестиваля Anima Mundi и Международного фестиваля детского кино в Чикаго; «Молочные Зубы» Тибора Баноцки, получившего British Animation Awards.
Во-вторых, зрителя ждет программа французской анимации от МИД Франции и Международного фестиваля анимационного кино в Аннеси. Она включает около 50 фильмов и освещает все разнообразие французской анимации. Международный фестиваль анимационного кино в городе Аннеси – крупнейший и самый авторитетный кинофорум в области анимации – уже почти пятьдесят лет ежегодно проходит в начале июня в живописном городке на берегу Женевского озера. В его программе ежегодно участвуют более 500 фильмов всех категорий: короткометражки, полный метр, телесериалы, прикладная анимация. А главная награда фестиваля «Кристалл Аннеси» в анимационной среде считается куда престижнее «Оскара».
В программе вы увидите знаменитые фильмы больших режиссеров: номинанта «Оскара-2008», фильм «Даже голуби отправляются в рай» Самюэля Турне; остроумный «Похититель громоотводов» Поля Гримо; сюрреалистические «Улитки» культовых Рене Лалу и Ролана Топора; изящные «Три изобретателя» Мишеля Осело, фильм основоположника анимационной компьютерной эстетики Петра Камлера «Запасное сердце».
Широко представлены здесь и работы талантливых выпускников лучших художественных школ Франции – например, гомерически смешной «Мышиный хвост» (Cartoon d’or 2008 – «За лучшую европейскую анимацию») – вообще все собранные фильмы демонстрируют виртуозную изобретательность анимационных техник и остроумие сюжетов, столь характерные для французских мультфильмов.
Программа будет состоять из тематических сборников: «Классика жанра» (куда вошли работы признанных мастеров, начиная с 50-х и заканчивая нынешним днем) и подборок лучших фильмов, созданных за последние пять лет: «Ах, эта любовь!», «Сказки нашего времени», «Мы – не машины!» и специальной программы анимации для детей. А целиком все перечисленные чудеса можно будет увидеть на «Ночи французской анимации» 6 декабря в «Родине».
В-третьих, (наконец-то дождались!), – вы первыми увидите пилотную серию «Чудесный дар» потрясающего сериала «Котополис» петербуржцев Дмитрия Высоцкого и Андрей Сикорского. Чудесный дар умершего гениального математика по случайности залетел в голову к недалекому боксеру-тяжеловесу. Сделает ли его этот дар счастливее?
В-четвертых, давний партнер и друг фестиваля студия «Пилот» представит на ваш суд пять новинок: «Глинька» Степана Коваля, «Майма-Долгожданный» Инги Коржневой, «Про Степана-Кузнеца» Наташи Чернышевой, «Никита Кожемяка» Зои Трофимовой и Юрия Черенкова и «Как помирились Солнце и Луна» Сергея Олифиренко.
В-пятых, на фестивале будут показан интернет-сериал студии Toonbox «Настоящие приключения Белки и Стрелки», сценарий к которому написали сценаристы ComedyClub. По версии «настоящих» Белки и Стрелки, после запуска в космос собак похитила Межгалактическая Конфедерация Высших Существ, и звери попали в другую галактику. «Их главная задача вернуться обратно в СССР. Так они и путешествуют по различным планетам, встречаясь с их обитателями», - раскрывают карты создатели сериала.
В программе фестиваля представлены работы студии «Да» - команды режиссеров, художников, аниматоров, детских психологов и педагогов, созданной в Петербурге для проведения занятий по созданию мультфильмов для детей с онкологическими заболеваниями. Сейчас ими создано уже два десятка мультфильмов, для которых они писали сценарии, создавали раскадровки, персонажей и озвучивали своих героев. Глядя на увлеченных творчеством участников студии можно сразу понять, что процесс создания мультфильмов можно смело отнести к области арт-терапии.
И, наконец, в «Лофт Проекте Этажи», где 5 декабря в 19.00 состоится церемония открытия фестиваля, будут организованы показы экспериментальной анимации «не для всех», которая вряд ли когда-нибудь попадет на большие экраны.
А 7 декабря в 19.00 в киноцентре «Родина» полюбившийся всем петербуржцам памятник Пластилиновой Вороне, как и было обещано заменят на керамическую скульптуру авторства известного художника-керамиста Елены Юркович. В будущем фестиваль «Мультивидение», открывший этот памятник в память выдающегося аниматора и основателя студии «Пилот» Александра Татарского, мечтает установить ворону на фасаде киноцентра. Уже существует проект художника Евгения Климова, известного своими работами в области кинетической скульптуры. Его ворона будет крутиться, вращать головой и взвешивать кусочек сыра - как в знаменитом мультфильме. В качестве мотора будет использована сила ветра. Движущийся памятник – наилучший способ увековечить память человека, который всю свою жизнь посвятил движущимся изображениям. У проекта есть все шансы стать новой городской достопримечательностью - как известный Чижик-Пыжик на Фонтанке.
Кроме всего вышеперечисленного, жюри фестиваля по традиции выберет его победителей и покажет TOP 10 (7 декабря, 19.00, «Родина»), а в холле киноцентра «Родина» будет экспонироваться выставка большого друга и соратника «Мультивидения», безвременно ушедшего от нас в январе художника и дизайнера Алексея Гурова.