Интересное
Увезла детей: лишившаяся покоя Пугачева решилась на крайние меры Увезла детей: лишившаяся покоя Пугачева решилась на крайние меры Читать далее 23 октября 2023
Забыл о жене: ради этой актрисы Боярский готов был бросить семью Забыл о жене: ради этой актрисы Боярский готов был бросить семью Читать далее 15 октября 2023
Морщины — не трагедия: Деми Мур поделилась секретом, как принять себя после 50 лет Морщины — не трагедия: Деми Мур поделилась секретом, как принять себя после 50 лет Читать далее 14 октября 2023
«Лучше быть вдовой»: Моника Беллуччи согласилась на брак после трагедии «Лучше быть вдовой»: Моника Беллуччи согласилась на брак после трагедии Читать далее 9 октября 2023
Адриано Челентано просил прощения у сына за этот поступок: актер признал свою вину Адриано Челентано просил прощения у сына за этот поступок: актер признал свою вину Читать далее 8 октября 2023
Категории

Поет Евгения Смольянинова

Поет Евгения Смольянинова

Серебряный голос России В Концертном зале у Финляндского вокзала 21 апреля в большом сольном концерте «Русский романс» выступит серебряный голос русского романса, Лауреат премии

Серебряный голос России
В Концертном зале у Финляндского вокзала 21 апреля в большом сольном концерте «Русский романс» выступит серебряный голос русского романса, Лауреат премии «Национальное Достояние России» Евгения Смольянинова. Певица в качестве подарка своим поклонникам представит свои лучшие песни, а также совершенно новый репертуар.

В прошлом году Евгения Смольянинова отметила двадцатипятилетие творческой деятельности.

За минувшие годы она во многом оказалась первой. Первой из российских певиц позволила себе петь в больших концертах духовные песни, первой «вытащила» из небытия потрясающий романс Евгения Юрьева «Динь-динь-динь, колокольчик звенит». А еще на первом же своем публичном концерте выставила на суд публики песни Александра Вертинского…

- Евгения Валерьевна, сейчас, когда Вертинского поют все кому не лень, уже и не представить, каким это было смелым шагом в те годы…
Друзья меня отговаривали уже на этапе, когда я стала делать первые аранжировки. Мне говорили: «Что ты делаешь? Зачем тебе, исполнительнице народных песен и романсов эти опасные, заведомо провальные эксперименты?»

- Как вам удалось найти эту фантастическую интонацию для его песен?
- Я никогда не слышала записей Александра Николаевича до того времени, пока не спела его сама. Но для меня это было какое-то глубоко внутреннее, закономерное вызревание. Я знала о нем с детства, но, к сожалению или к счастью, у нас дома не было его пластинок. Но я жила с ощущением, что знала о нем всегда. Я рассматривала его фотографии, ноты его песен, смотрела фильмы с его участием («Заговор обреченных» и «Анна на шее»). Фильмы с участием его супруги Лидии и дочерей Анастасии и Марианны. Они все будто бы несли в себе некий мир, в который я все более погружалась. Иногда мне казалось, что время смыкается, и я оказывалась где-то совсем рядом, и в этом нет никакой мистики, ведь у Бога - все живы. И меня закономерно влекло к исполнению его песен. Страх был, но когда я их спела, я впервые решилась послушать оригинальное исполнение, я хотела понять и проверить, услышу ли я в его пении ту интонацию, которую чувствовала... И я услышала именно то, что чувствовала и что хотела передать в своем пении.

- Приблизиться к его индивидуальности практически невозможно, но современные исполнители так смело берутся за его песни...
- Сейчас артисты вообще очень смелые, и это не всегда хорошо, но арена открыта, и каждый волен выйти и спеть хоть Вертинского, хоть «Валенки», которые практически невозможно воспроизвести после Лидии Руслановой.

- Вертинский большое значение придавал последовательности исполняемых в концерте произведений, а на ваших концертах никогда не бывает программок...
- Но отсутствие программок не тождественно отсутствию программы. К каждому концерту я составляю своего рода мозаику, и для меня принципиально важна последовательность исполняемых произведений. Ведь одно может оттенить другое и придать этому другому некий особый смысл, которого нет, но он существует и от этого многое зависит.
Например, романс «Побудь со мною» я всегда исполняла в той части концерта, где я пела о любви достаточно открыто, и он воспринимался очень чувственно. В связи с этим на моем сайте даже разгорелась дискуссия. Один молодой человек обвинил меня в воспевании добрачных отношений, и у него все было так четко изложено, что я решила внести некоторую ясность: рассказала историю о том, как я стала петь этот романс и почему я так остро его переживаю, и что в нем не идет разговор именно об отношениях мужчины и женщины, то есть они могут быть, но может быть и совершенно другое. Это романс о времени, которое невозможно остановить, о постоянно уходящих от нас людях и событиях. Но мой ответ его не убедил. И я перенесла исполнение этого романса из второй части концерта в первую и стала петь его перед вальсом «На сопках Маньчжурии». Я хотела показать этим, что любить можно не только нечто запретное, но и вполне разрешенное и так же страдать. И что человек может уйти не «куда-то там», как Паратов в «Бесприданнице», а он может уйти на войну и его могут просто убить. И это внесло окончательную ясность в дискуссию.
И вообще песни - это как драгоценности их много красивых, но нельзя одеть (спеть) все сразу и нельзя не сочетать между собой, поэтому всегда существует четкая схема концерта, и если кто-то думает, что ее нет, это свидетельствует лишь о том, что схема эта доведена до совершенства.

- Присутствовавший на первом после возвращения Вертинского в СССР концерте артист Марк Прудкин сказал Михаилу Яншину: «Вот он кончит петь - уйдет с эстрады, и этот жанр умрет!».
-Когда я спела Вертинского впервые, один искусствовед сказал: «Нет пока той публики, она еще не родилась». И я счастлива, что сегодня его песни воспринимаются. Вертинский - это дверь в старый мир. А я, как звено в цепи тех, кто пел до, и кто будет петь после меня. Я просто хочу, чтобы «это» еще продлилось, еще прозвучало на мою творческую жизнь. Этот жанр необходимо сохранить как вид, как семена. Знаете, ведь в Институте растениеводства хранится множество семян, собранных Вавиловым. Может быть, исчезновения чего-то никто и не заметит, но что Богом дано - надо сохранять. Дело не в том, что надо засевать огромные поля, просто нельзя уничтожать грубой рукой, нельзя терять... А Вертинский и тот прежний мир они просто проросли через меня. И я должна это сохранить, кому-то это может пригодиться. Эта «дверь» впервые открылась мне через фильм «Жизнь Клима Самгина», для которого я и разыскала «Колокольчик».

- Этот фильм так критиковали, когда он вышел на телеэкраны, а сегодня само время доказало, что это настоящее...
- Мне всегда нравился этот фильм, это очень хорошая экранизация, а если знать, с каким малым бюджетом и с какой скоростью он был сделан! Сейчас практически не говорят о Викторе Титове, но это был очень большой режиссер. Настоящий. Я вообще не представляю, кто бы еще смог экранизировать «Самгина», его и прочитать-то сложно. На фильме работал замечательный композитор Николай Мартынов, он писал хорошую, серьезную музыку, для большого оркестра. Так писали музыку для фильмов в «золотой век» Голливуда, в советском кино. И вообще этот фильм - настоящая историческая энциклопедия, в нем собрано столько подлинных реалий! Разносчики молока, продавцы всяких уличных мелочей не просто «что-то» выкрикивали: фольклористы собрали настоящие выкрики и попевки, звучащие в те времена... Именно через этот фильм я так глубоко прикоснулась к истории, и, пожалуй, именно он определил мое направление в области романса.

– Что мы услышим в вашей новой программе?
– Я всегда стараюсь привозить новые песни. Для меня это принципиально. Хочется, чтобы каждая встреча по-своему запоминалась. Но заранее не буду говорить о программе, ее подбор зависит от многих обстоятельств.

– Как появляются новые песни в вашем репертуаре?
– Это зависит прежде всего от моих усилий. Поскольку я пою старые песни, для начала их нужно найти. Это труд. И никто этого делать за меня не может.

– А какие песни появились в вашем репертуаре недавно?
– Народные песни, романсы, песни в русском стиле, произведения Вертинского, духовные песни. Я нашла много старинных, забытых вещей, эта работа была похожа на археологические раскопки. Это приносило особую радость. Еще какие-то песни я написала сама.

– Ваша сценическая героиня – это кроткая женщина. Это от вашей веры?
– Речь ведь идет об образе. Никогда нельзя смешивать образ артиста и его личную жизнь. Любой настоящий артист в личной жизни закрыт. Это естественно, ведь во всем остальном он очень открыт, он и так много отдает и себе не принадлежит. Но есть маленькая комнатка, его личное пространство, и туда он никого не пускает.

– А почему вы выбрали именно этот образ? Ведь он не единственный в русской народной песне и романсе.
– Это мне ближе. Для меня русский женский характер именно такой. И бабушки, которых я видела, исполнительницы русских народных песен, представляются мне именно такими.

– То есть, по-вашему, это доминанта женского характера – кротость?
– Да, кротость, стыдливость, скромность. Всякий раз, когда это нарушается, это есть некое преступление против истины, против положенного.

– Но в современном обществе пропагандируется, проповедуется совершенно другой образ женщины.
– Поэтому на современную женщину обрушивается столько бед. Она не может выбраться из них, потому что не знает этого пути и боится его, он заранее представляется ей проигрышным. Между тем кротость и смирение – это очень сильное оружие, нужно только научиться им владеть. Но многие женщины, к сожалению, этого не знают, поэтому ни детей не могут нормально воспитывать, ни с мужем строить отношения.